El reloj marca la 17:17… y ¡es hora de una nueva recomendación musical!
#asianlovers espero que tengan un gran inicio de semana. Aquí les compartimos una recomendación que, de no ser J-music, tiene toda la estética para serlo y sin más vamos a conocer un poco de Ginger Root
Ginger Root ( 姜根) es un proyecto de música soul indie Proveniente de Huntington Beach, California. Dicho proyecto se encuentra dirigido por el cantautor e instrumentista Cameron Lew. Lew ha descrito a sí mismo el sonido musical del proyecto como “alma de ascensor agresiva“, citando también la inspiración de grupos como Vulfpeck, Toro y Moi, White Denim, Yellow Magic Orchestra y Feist.
En el estudio, Ginger Root se compone únicamente de la creatividad de Lew. En en cuanto a presentaciones en vivo, Ginger Root también incluye actualmente a los amigos de la escuela secundaria de Lew, Matt Carney (batería) y Dylan Hovis (bajo).
Ginger Root comenzó cuando Lew estaba en la banda Van Stock de Huntington Beach. A mediados de 2016, escribió algunas canciones las cuales sintió que no encajaban en el sonido existente de la banda e hizo un EP con ellas. Según Lew, ese EP “se convirtió en un LP”, convirtiéndose en Spotlight People, y “le puso el nombre Ginger Root“, un nombre que proviene de una interpretación en vivo de Vulfpeck de “It Gets Funkier” que descubrió en YouTube a las 3 a.m.
En 2017, Lew comenzó una serie semanal de YouTube llamada “Toaster Music”, donde interpretó gran parte de lo que sería su primer producción a bordo de su Honda Element 2004. Posteiormente. Para el siguiente año, lanza su segunda producción Mahjong Room. Dicha producción esta inspirada en su familia, la cual semana a semana se tomaban la tarde para pasar el rato con este popular juego de mesa.
En 2020, se lanza Rikki. Tercera producción, cuyo lanzamiento tuvo complicaciones debido a la pandemia. En 2022, Ginger Root Lanza una producción, cuya temática se centraría en una historia situada en la cúspide del City-Pop. Dicha producción atrajo seguidores amantes del género, ya que la calidad tanto de la música, como de sus visuales transportaba a esa época.
Espero que esta recomendación les sea de su agrado. Si quieren conocer más contenido en cuanto a J-rock, pueden dar Click Aquí. De igual forma, pueden dejar comentarios, propuestas para hacer recomendaciones, dudas, etc